您好、欢迎来到现金彩票网!
当前位置:主页 > 川剧 >

剩下一半自己临摹;第三次就要他自己上阵画全脸……记者环顾剧场

发布时间:2019-04-06 09:07 来源:未知 编辑:admin

  作为四川省川剧艺术研究院院长,杜建华曾主编了川剧的主要东西书《川剧精髓》等。书中对川剧脸谱进行了细致的引见。昨日她告诉记者,川剧脸谱是从远古图腾时代成长而来,后演变为民间面具,再后来成长为涂面化妆。颠末演变,川剧人物的脸谱相对固定下来,构成了“千人一面”的程式性化妆特征;按照剧情分歧,统一人物的脸谱又会“千变万化”。

  杜建华出格强调,与其他剧种分歧,川剧中统一人物脸谱会跟着青年、丁壮、老年等分歧期间,以及身份、地位、情况变化而变化。“统一人物面色用得越淡,代表人物春秋越大。”她指着曹操的脸谱举例道,曹操晚期在董卓手下干事时,脸谱为“二花脸”,显示他的地位卑微是个侍从;后来在《虎牢关》中,为显示他伐罪董卓时作为主帅的公理与豪放,其脸谱就演化为“俊扮小丑”;曹操成过后,为凸起其“宁可我负全国人,不让全国人负我”的处世哲学,脸谱就变化为大粉脸也就是“粉壳壳”,霸气十足;当曹操进入老年后,脸谱线条又变为灰色且眼下带红色,既表示其奸滑的赋性又暗显腾腾杀气。

  “川剧脸谱的色彩很艳丽,不只都雅,每种颜色其实都有它的内涵。”她向记者指导道,川剧脸谱利用的色彩,凡是有红、黑、白、蓝、绿、黄等几种。这些颜色大有讲究:红色暗示忠义刚毅,黑色暗示刚直坦诚,白色暗示奸滑阴险,黄色暗示体弱气衰,蓝色则多用于绿林豪杰或水旱响马,而金色一般只限于神话人物利用。好比,长有“金睛火眼”的孙悟空脸谱的眼睑就点有一点金色。表演时,他那双眼睛一眨巴,“金睛火眼”忽闪忽闪,看上去真叫人信服这猴头确有那么个机警。她说,每张脸谱的色彩虽然有各自的根基色调,但按照分歧人物的分歧谱式,往往又掺入其他一些颜色的线条和色块,构成一张张灿艳多彩的“花脸”。“这些间接画在演员脸上的脸谱,比起罩上面具来,便更能让演员展示面部脸色,使剧中人的表演更为活泼,使观众有着更直观的感受。”

  作为中国戏曲艺术的一支,川剧是成都文化的主要构成部门。汗青长久的川剧艺术有着“唐三千,宋八百”的丰硕剧目,有着令人击节奖饰的漂亮声腔,有着让人匪夷所思的奇异特技,充满了成都人聪慧与诙谐。只需是看过一次川剧,就再也忘不了舞台上那些活生生的人物。在这门分析艺术的大千世界里,灿艳多彩的川剧脸谱成为观众视觉感官的第一印象。外行看热闹,内行看门道,从今日起,本报将推出“从脸谱看川剧艺术”系列报道,邀请戏剧梅花奖获得者等川剧界名家为读者摆一摆川剧脸谱的门道。名家们将率领读者领会川剧脸谱的汗青、故事,解读脸谱代表的川剧人物。昨日,“二度梅”、省川剧院院长陈智林“现身说法”,为记者讲述了川剧中生角脸谱背后的故事,解读川剧人物。

  “川剧其实没有特地的化妆师,每个脸谱都靠演员本人画。什么样的人物配什么样的脸谱,如何画,端赖师傅口授心授。”坐在剧团后台的化妆间,陈智林用手摸了摸脸,笑着告诉记者,川剧,想要上台,除了练好根基功,第一步就是进修画脸谱。其时,教员第一次为他画上全脸,第二次就只画半边脸,剩下一半本人摹仿;第三次就要他本人上阵画全脸……记者环视剧场后台四周,公然见到后台每个演员都熟练地拿着毛笔对镜化妆,个个都是化妆高手。他一边调着颜料,一边诙谐地说,川剧演员“开脸”用的是公用的戏曲油彩,表演后,则用生清油来卸妆,“你看我们每

  川剧的生角分为文生、武生和老生。对应脸谱的画法就要表现出文生的俊美,武生的豪气,老生的稳重。他说,生角的面部化妆都是“俊扮”——也就是按照演员的本来面貌,通过化妆手艺赐与美化,同全身的服装、头饰构成协调同一的人物造型,显示出中国式的古典美。陈智林引见说,文生是小生类脚色的焦点,饰演剧中人物大都是文人骚人、贵族子弟,《绣襦记》的郑元和,《红梅阁》中的裴禹,《玉簪记》中的潘必正,《琵琶记》中的蔡伯喈等都是文生的代表人物。“文生的额头常常要画上‘过桥’(额头上一抹红色)(如配图中郑元和的扮相),展示其纯洁、斯文。”

  武生是有技艺的小生。《三战吕布》中的吕布,《长坂坡》中的赵云,《夜奔》中的林冲,《打饼》中的武松都是武生的代表人物。“武生脑门上常常要画出‘枪尖’(红缨枪的枪头状)(如配图中武松的扮相)。”

  陈智林拾掇打扮的同时,还为记者解读道,脸谱的呈现和使用表现了中国戏曲特有的舞台观念和舞台准绳。和写实派戏剧分歧,戏剧舞台上的一切都是无意识地与糊口原型拉开距离,脸谱极富粉饰性地图案化。

  “川剧其实没有特地的化妆师,每个脸谱都靠演员本人画。什么样的人物配什么样的脸谱,如何画,端赖师傅口授心授。”坐在剧团后台的化妆间,陈智林用手摸了摸脸,笑着告诉记者,川剧,想要上台,除了练好根基功,第一步就是进修画脸谱。其时,教员第一次为他画上全脸,第二次就只画半边脸,剩下一半本人摹仿;第三次就要他本人上阵画全脸……记者环视剧场后台四周,公然见到后台每个演员都熟练地拿着毛笔对镜化妆,个个都是化妆高手。他一边调着颜料,一边诙谐地说,川剧演员“开脸”用的是公用的戏曲油彩,表演后,则用生清油来卸妆,“你看我们每个戏曲演员脸都是光光生生的,戏曲油彩真的是天然的护肤品。”他说,开生角的脸,环节是俊朗,“就像片子中明星刘德华的扮相,要帅气。”拿着装满油彩的调色板和一组毛笔,陈智林对着镜子忙活开了,“川剧演员一般都是光头,为什么呢,你晓得不?就是为了便利画脸谱,我没剪发,就必需戴包帕把头发盖住,显得额头更大。”他捆完网头发的网子后,又在头上绑了个白帕子。他注释说,画脸谱最垂青“头重脚轻”,额头必然要宽、要高,如许才能压住脸部,让人物脸色丰满灵动。听着他的注释,记者连连点头,难怪川剧中的人物都是大额头。接下来,打粉底、勾眼线、填墨眉毛……最初陈智林戴上绫帕与长髯口完成了整个脸谱造型。好一个刚烈威武、勇敢过人的韩世忠!“哦,还没完。”他俄然回身,拿着毛笔蘸上红色在额头上点了点,抹开去,“脸两头印堂部位的红色被称为‘印堂红’‘通天红’,代表了汉子的方刚邪气。”通过脸谱上一个个小细节,老生的个性展露无遗,让人拍手叫好。

  老生为饰演老年男性,多戴麻髯(银色胡须)或白髯(白色胡须)。《祭岳飞》中的韩世忠,《困夹墙》中的齐桓公,《甘露寺》中的乔玄,《赵氏孤儿》中的公孙杵臼,《描容上路》中的张广才等均为老生。老生几乎都要戴上髯口(胡须)(如配图中韩世忠的扮相)。陈智林说:“鄙谚说‘宁穿破,不穿错’,川剧脸谱虽多,但特色明显,万万不克不及弄错。”

  “与其他剧种脸谱比拟,川剧脸谱除了夸张、艳丽、具有强烈视觉冲击力等特点外,画面也更人道化、亲民化,让人感应亲近。”杜建华用手在脸部比划着说,“川剧舞台人物大体分为生角、花旦、净角(花脸)、末角和丑角五个行当。每个行当都有与之对应的川剧打扮。” 她说,出格的是,川剧的脸谱讲究“拟形逼真”。所谓“神”,是指脚色的灵气,当然包罗了脸谱的魅力;而“形”,就是指具体的脸谱图案了。川剧脸谱的图案,大多有必然的图形取向,从图案到色彩,它们或者夸张变形,或者对称适意,都十分重视意味性、适意性和粉饰美,讲究笔简意远。

关于我们|联系我们|版权声明|网站地图|
Copyright © 2002-2019 现金彩票 版权所有